音楽監督者であること

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グリーン/ゲッティイメージズ

音楽監督者は、映画、テレビ番組、ビデオゲーム、コマーシャルなどのメディアに音楽を配置します。彼らはスタジオ、ミュージシャン、およびその代表者と協力して適切な音楽を選択し、 ライセンス それを使用します。仕事の性質上、音楽監督者になることはストレスの多い仕事になることがあり、音楽監督者の報酬はプロジェクトの予算に基づいています。

仕事の基本

このキャリアを理解するために、映画製作に取り組んでいる音楽監督者を考えてみましょう。まず、制作チームと会って、映画に必要な音楽の種類を調べます。プロデューサーは特定のトラックを念頭に置いているかもしれませんし、音楽の種類についての一般的な考えを持っているかもしれませんし、彼らが望むと感じるかもしれません。

次に、スーパーバイザーは適切な音楽を見つけて、ライセンスプロセスを開始します。曲ごとに複数のライセンスが必要な場合があり、撮影が完了するまで最終的な承認は得られません。音楽監督者は、映画の公開日より前にライセンスを確保するための短い時間枠を持っていることがよくあります。

給料

音楽監督者は通常、彼らの仕事に対して一律の料金を稼ぎます。彼らが稼ぐ金額は、プロジェクトの予算の大きさに基づいています。ほとんどのテレビ音楽監督者はエピソードごとに数千ドルの支払いを受けますが、最も人気のある音楽監督者は主要な映画制作のサービスに対して20万ドル以上を稼ぎます。音楽監督者は、サウンドトラックの使用料について交渉し、彼らが取り組んでいる作品が事前に決定された収益のしきい値を超えた場合にボーナスを受け取ることがあります。

ミュージックスーパーバイザーになる方法

ほとんどのように 音楽のキャリア 、音楽監督になるための明確な道はありません。意欲的な音楽監督者の中には、音楽のライセンス規則について知識を深めるためにクラスを受講する人もいます。そのためには、音楽ビジネスのクラスが役立ちます。

彼らはまた求めるかもしれません 音楽業界 ロープを学び、つながりを作り、仕事をするためのインターンシップの機会。新進気鋭の音楽監督者は、ポートフォリオを構築するために、低額で無料の仕事をすることから始めることがよくあります。多くの音楽監督者はフリーランサーとして働いているので、ポートフォリオは見込み客に彼らの経験を示しています。

課題

音楽監督は厳しい交渉を処理します。数百万ドルの予算の映画でさえ、音楽にわずかな金額しか割り当てない傾向があります。ミュージシャンや権利所有者は通常、スタジオは音楽にもっと多くのお金を払うことができると信じているので、彼らは彼らの価格を高く設定する傾向があります。真ん中にいるのは音楽監督で、双方に役立つ計画を見つけなければなりません。

それが十分に難しい立場ではない場合、映画が終わるまで交渉は終結できません。さらに、各曲には複数のライセンスが必要です。映画の公開日のため、音楽監督の仕事の所要時間は非常にタイトになる可能性があります。テレビ制作のターンアラウンドはさらに厳しくなる可能性があります。

緊迫した交渉と厳しい締め切りは気弱な人向けではありませんが、これらは音楽監督者がストライプを獲得する仕事の一部です。いくつかの注目を集めるプロジェクトを成功に導く人々は、多くの場合、長くて儲かるキャリアを持っています。